Bruno Paillard 来自一个历史悠久的香槟区家族。从 1704 年开始，家族已经在 Bouzy 和 Verzenay 特级村一带担任酒农以及中间商的角色。在最开始，Bruno Paillard 跟随父亲的脚步，参与了家族中间商的生意，并在此期间积累了香槟酒的丰富知识。

Bruno Paillard

然而 Bruno 很明白，他心之所属是酿造香槟，于是，他创立了Champagne Bruno Paillard 布鲁诺百漾香槟。从一开始连酿酒车间都得租借，到后来逐步建立自己的酒庄和酒窖；从开始 100% 收购酒农的葡萄，到现在坐拥 32 公顷的葡萄园，其中特级村葡萄园共占12公顷，产量占酒庄所需葡萄总量的50%以上。

©️ Bruno Paillard

值得一提的是，Bruno Paillard 也是香槟区第一家在酒标上标示除渣日期的酒庄。

Bruno Paillard 认为，“每一款年份香槟都是这一年份的忠诚见证者”。一年一言一画，画笔驰骋，酒艺相通，品画如同品酒。

因此他邀请世界各地现代艺术家根据香槟的年份特征为酒庄创作，再将画作以年份关键词命名，印制在该年份香槟的酒标上。从 1981-2012，这一次，让我们一起换个角度来品尝 Bruno Paillard 的年份香槟。

1981 年份黑中白香槟《旺盛》

Exubérance by Christine Burdin

1981 年葡萄产量有限，单论品质的话，黑皮诺比霞多丽更加出众，于是有了这款由黑皮诺主导的“黑中白”，口感强劲而丰富，可以媲美 1973 年产的黑皮诺。果实成熟，表现力强，具有矿物的口感，同时又花香四溢，各个特点都非常出众，因此得名《旺盛》。

画家用画笔再现了西班牙萨拉班德舞蹈，黑色的背景，生动的色彩，庄严，华贵，有力。这是一次艺术灵感和香槟美学的完美交融。美酒性格鲜明，解读各有千秋。

1983 年份白中白香槟《平衡》

 Équilibre by Bernard Piffaretti

1983 年份白中白香槟柑橘矿物口感尤其强烈，清冽生动，纯净晶透。法国艺术家 Bernard Piffaretti 在分析绘画成分的同时，将他的实践建立在重复的基础上。

每件作品都由两个面板组成，表面上相同，被竖条隔开；两部分之一是试图复制另一部分，事先做好。一旦两个面板都完成了，副本和原件之间的区别就会逐渐消失。在一些作品中，第二部分甚至无可挽回地留了空白，因为所绘形状的复杂性。

Piffaretti 也在绘画之后再次实现绘画的动作，颠倒了草图的概念，并用它们来抓住自己的作品。饮用这款 1983 年份的白中白，你可以感受到在平衡、重复中的那份生动。

1985 年份混酿香槟《时间》

Le temps by Jean-Yves Gosti

快速成熟和平衡的酸度相结合，使得 1985 年的香槟如同完美可爱的花蜜。这款 1985 年份的混酿在年轻时是如此美丽、充满活力、盛开、壮丽。问题出现了：它将如何随着时间的推移而发展？

法国雕塑家 Jean-Yves Gosti 主要使用大理石和钢材。他试图将花岗岩和金属等对比元素与精致，脆弱的表达相结合，从而形成一种既柔软又残酷，精致，有冲击和安静的整体艺术特征。Jean-Yves Gosti 在他的作品中诠释了葡萄酒的潜在长寿。男人拒绝时间，背对着时钟，而时钟也在失去指针之时变得疯狂。

1981 年份混酿香槟《饱满柔和》

Ampleur et Souplesse byBenoît Marq

1995 年份白中白香槟《平衡饱满》

 Equilibre et Plénitude by Roland Roure

1995 年份混酿香槟《爱与丝》

Amour et Soie by Luc Simon

1995 年份混酿香槟入口质感柔和如丝，唤醒全部感官体验。爱，自然流淌，是年份的垂青，是调配中首次加入的莫尼耶，柔情蜜意，天作之合。

Luc Simon 本就来自香槟地区，因此他的画笔中饱含故土之爱和美酒之情，完美诠释这一主题：红发女子，热情奔放，化身美酒精灵，纵身飞过兰斯大教堂，一品芬芳。

1996 年份白中白香槟《深度》

Profondeur by Sandro Chia

1996 年份白中白成熟开放，拥有无限的表达力。“深度”作为其关键词不仅仅指代陈酿的醇香，还有酒体丰富的层次。

意大利艺术家 Sandro Chia 通过表现主义的形式语言提供对当代社会的观察，在《深度》这一画作中，身体包裹在层层翻滚的浪花中，深浅交叠，若隐若现。

1996 年份混酿香槟《结构与天鹅绒》

Structure et Velours by Paola Marchesi

得益于 10 余年的窖藏陈酿，极高的酸度下呈现惊人的成熟与平衡，1996 年份香槟散发着天鹅绒般的优雅细腻。在艺术家 Paola Marchesi 的画笔之下，这种结构被转化为棱角分明的钻石与串起的珍珠，刚柔相济，相辅相成。

1999 年份混酿香槟《喧嚣，浓烈，温情》

Tumultueux, flamboyant et chaleureux 

by Didier Paquignon

艺术家 Didier Paquignon 充分利用了自己在世界各地旅居工作的经验，以大幅面形式对一些被认为已经过时的主题进行观察：人物裸体、静物、室内景观或城市景观。这些看似经典的主题被“重新审视”，见证了当代绘画的生命力。

生动激情的笔触：虚与实、深与浅、动与静，Didier Paquignon 忠诚于主题《喧嚣，浓烈，温情》，完美再现了此款 1999 年份混酿香槟的特质：馥郁复杂，一品难忘。

1999 年份白中白香槟《活力》

Vivacité  by Guillemette Schlumberger

这款 1999 年的白中白葡萄酒拥有细腻的气泡，入口却非常生动，新鲜充满活力的口感成为 Guillemette Schlumberger 的灵感来源，《活力》成为了这次艺术合作的主题。

艺术家 Guillemette Schlumberger 出生于 1966 年，在很大程度上受到 1980 年代的创造性影响。1980 年代是一个文化动荡的时期，蝴蝶在花丛中自由飞行，充满了生机与活力，也是希望的象征。

2002 年份混酿香槟《睡莲》

Nymphéas by Louis Cane

1970 年代中期，Louis Cane 创作了现在被称为 Meninas 系列的第一幅画，画布上绘有半抽象的弧线和天使。随着艺术家对绘画史越来越感兴趣，这种表达方式很快成为他作品的重要组成部分。他自己的一系列《睡莲》作品于 1994 年在巴黎的橘园美术馆展出。

2002 年份香槟味道集中，浓郁。Louis Cane 重新创作《睡莲》，灵感来自于莫奈的神秘花园，睡莲新解，光影交叠，色彩斑斓，与 2002 年份香槟中所蕴含的能量感相得益彰。

2002 年份白中白香槟《花飞扬》

Envolée florale by Jean-Paul Agosti 

2002 是相对干燥炎热的一年，持续高温，相反夏天温度适宜，葡萄顺利成熟。产量适中，果实饱满香气四溢，主题《花飞扬》因此得名。美酒丰富的层次和活力，也将繁花漫天扬起的画面呈现于眼前。

Jean-Paul Agosti 创作的花园系列是以希腊神话中的众神命名的虚拟花园，画作隐喻了花园是秩序与无序竞争力量的表达。

2004 年份混酿香槟《交响曲》

 Harmonie, Symphonie by Arthur Djoroukhian

2004 年气候异常温和，4 月初萌芽，6 月中开花，一切完美。葡萄因在收成前一个月的天气相对的干旱及炎热，使得果实饱满而紧实，酸度较高，非常适合酿造年份香槟。《交响曲》的灵感来自于 2004 年份天然混酿香槟：层次丰富饱满柔和，口感轻柔回味悠长。70 年代出生于格鲁吉亚的青年艺术家 Arthur Djoroukhian 用画笔再现了此款佳酿的伟大及优雅。

2004 年份白中白香槟《童年之梦》

Rêves d’enfance by Chen Jiang Hong

这幅中国水墨作品《童年之梦》，灵感来自于 2004 年份天然白中白香槟。圆融饱满又活泼灵动，面包、杏子、肉豆蔻的香味是法籍华裔艺术家陈江洪对于儿时下午茶的美味回忆。陈江洪创作的秘诀是“慢下来”，他认为手是有灵魂有生命的，用它画出来的东西有力量，会发光，会感人，就像这幅《童年之梦》一样。水墨宣纸，故国烟雨，引人入梦。

2006 年份白中白香槟《欲》

Volupté by Jockum Nordström

2006，这是一个慷慨而美味的年份，四季分明。这款白中白年份香槟让人想起可丽颂杏仁糖和蜜饯橙皮的香味。和谐与慷慨相得益彰。

瑞典艺术家 Jockum Nordström 擅长将水彩、水粉、石墨和拼贴画结合在一起，将北欧民间艺术的纯真——用质朴、孩子般的手呈现——描绘了一个充满裸体和性的幻想、略微歪斜的世界。他以“Voluptuousness”为主题描绘了该年份的艺术酒标，与这款白中白成熟柑橘类水果的慷慨和圆润一致。

2008 年份混酿香槟《活力》

Energie by Bang Hai Ja

2008 可以说是香槟区的一个丰收年，金秋时节天气晴朗，日照充足，采收来的葡萄果实非常健康，这款 2008 年份混酿香槟也有着充足而大方的结构。出生于首尔，定居法国的韩国第一代抽象艺术家 Bang Hai Ja 以“能量”为主题，诠释了这款酒的活力。

在法国，Bang Hai Ja 探索出了属于她的根源：参考韩国文化、工艺技术以及对于宇宙的思索，连接东方与西方。她的作品中颜色是当仁不让的主角，不同的颜色融合，创造出微妙而梦幻的阴影，与光线合而为一。2008 年份香槟中蕴含的能量以“活力”为名释放。

2009 年份混酿香槟《旅行的邀请》

Invitation au voyage by Anna-Lisa Unkuri

瑞典画家 Anna-Lisa Unkuri 以“一次旅行的邀请”为主题描绘了 2009 年份混酿香槟的标签。Anna-Lisa Unkuri 自学成才，擅长将人物形象作为其画作的中心。用温柔且带有一点点忧郁的笔触来描绘童年与女性气质的主题。

2009 年，冬季寒冷多风，雨雪交替，雷暴与春天并行而来。炎热干燥的夏季，得益于带来丰富的水资源储备的春雨，使得葡萄的成熟度格外高。与这种伟大的葡萄酒的太阳能慷慨和远方令人回味的气味相一致。

2012 年份白中白香槟《力量与优雅的结合》

Où la force épouse la grâce by Takehiko Sugawara

2012 年，2 月份时的气温曾一度达到了零下 20 摄氏度，春季也来的比以往更晚。4 月初伴随着零下 7 摄氏度而来的是第一波霜冻，而 5 月中旬的第二波霜冻才是更大的损害。

日本画家菅原武彦以《力量与优雅的结合》为题绘制了该年份白中白香槟酒标，2012 年份白中白香槟口感强劲而细腻，与该年份的丰收气候相得益彰。一切都是大自然的馈赠。

2012 年份混酿香槟《沟渠》

Sillon by Claude Viallat

2012 年因极端天气葡萄的产量并不高，但质量非常优秀。Bruno Paillard 在今年夏天为我们展示了这款 2012 年份混酿香槟。轮廓分明，适合搭配口味稍厚重，辛辣的食物。艺术家 Claude Viallat 为它设计了名为 Sillon 的酒标，诠释酒款深沉而集中的内在特征。

受抽象表现主义的影响和对古典绘画自然主义的反抗，Claude Viallat 在他的绘画中发展了一种新的形式语言。图形、色块，在他的作品中反复出现。他将这种形状叠加在不断变化的图案上，在相似中对比那些微妙的变化与不确定性。